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TALLER 'PIEZAS PARA VESTIR: WEARABLE ART'
Centro Huarte
9, 13 y 26 Mayo 2013
(17.30-19.30h)
Realización de una pieza de vestuario: prolongación corporal para uno mismo. Taller de iniciación principalmente práctico-experimental, aunque con un breve recorrido visual del contexto de ‘Vestidos en el Arte’ o ‘Wearable Art’.
Proceso:
Dia 1: Breve explicación del proceso, con ejemplos de artistas, para ampliar el espectro de posibilidades de la pieza que realizaremos. Partir de la idea mediante dibujos, ejercicios de movimiento y experimentación con telas, palos,.. para impulsar el diálogo entre cuerpo e idea que queremos desarrollar. A partir de esta idea original, buscaremos referencias, tanto de trabajos de artistas como de conceptos, objetos o técnicas relacionadas; para después realizar el diseño.
Dia 2: Para este día será necesario haber terminado el diseño, la investigación y traer otros materiales si fuera necesario para
la creación del vestuario. Con los materiales, conocimientos y técnicas que disponemos, empezar a realizar el vestuario. Ayuda personalizada en el proceso.
Día 3: Terminar los vestuarios y documentarlos en un espacio a elegir. Fotografías del objeto y del objeto vestido por los participantes.
Materiales: El taller proporcionará los materiales y herramientas básicas. Pero dependiendo de cada proyecto personal, otros materiales pueden ser necesarios; estos correrán a cargo de los participantes aunque se recomendará reciclar objetos o materiales. Recomendamos llevar cámara de fotos o móvil para documentar el proceso.
Conocimientos previos: No hace falta conocimientos en costura, ya que la realización del diseño se adaptará a los recursos de cada participante.
Sandra Arroniz Lacunza, es una artista plástica que vive y trabaja en Pamplona. Se ha especializado en la indumentaria a través de suexperimentación personal, así como con un ‘Master en Diseño de Vestuario’ por la London College of Fashion. Las piezas que realiza, son concebidas como prolongación del cuerpo y contienen una acción implícita. Estas responden bien a un lugar y momento específico, o bien a sentimientos y sensaciones particulares.
www.sandraarroniz.com
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Centro Huarte
9, 13 y 26 Mayo 2013
(17.30-19.30h)
Realización de una pieza de vestuario: prolongación corporal para uno mismo. Taller de iniciación principalmente práctico-experimental, aunque con un breve recorrido visual del contexto de ‘Vestidos en el Arte’ o ‘Wearable Art’.
Proceso:
Dia 1: Breve explicación del proceso, con ejemplos de artistas, para ampliar el espectro de posibilidades de la pieza que realizaremos. Partir de la idea mediante dibujos, ejercicios de movimiento y experimentación con telas, palos,.. para impulsar el diálogo entre cuerpo e idea que queremos desarrollar. A partir de esta idea original, buscaremos referencias, tanto de trabajos de artistas como de conceptos, objetos o técnicas relacionadas; para después realizar el diseño.
Dia 2: Para este día será necesario haber terminado el diseño, la investigación y traer otros materiales si fuera necesario para
la creación del vestuario. Con los materiales, conocimientos y técnicas que disponemos, empezar a realizar el vestuario. Ayuda personalizada en el proceso.
Día 3: Terminar los vestuarios y documentarlos en un espacio a elegir. Fotografías del objeto y del objeto vestido por los participantes.
Materiales: El taller proporcionará los materiales y herramientas básicas. Pero dependiendo de cada proyecto personal, otros materiales pueden ser necesarios; estos correrán a cargo de los participantes aunque se recomendará reciclar objetos o materiales. Recomendamos llevar cámara de fotos o móvil para documentar el proceso.
Conocimientos previos: No hace falta conocimientos en costura, ya que la realización del diseño se adaptará a los recursos de cada participante.
Sandra Arroniz Lacunza, es una artista plástica que vive y trabaja en Pamplona. Se ha especializado en la indumentaria a través de suexperimentación personal, así como con un ‘Master en Diseño de Vestuario’ por la London College of Fashion. Las piezas que realiza, son concebidas como prolongación del cuerpo y contienen una acción implícita. Estas responden bien a un lugar y momento específico, o bien a sentimientos y sensaciones particulares.
www.sandraarroniz.com
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Charla y presentación del vídeo documental de 'Voces y Silencios. Pamplona, 7 de Julio de 2008'.
Centro Huarte
22 de Noviembre 2013
19.00h
Entrada libre hasta completar aforo.
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Centro Huarte
22 de Noviembre 2013
19.00h
Entrada libre hasta completar aforo.
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LA RUTA DEL VESTUARIO
19 NOVIEMBRE 2013
TEATRO GAYARRE
Entrada libre. (Invitación en taquilla del Teatro Gayarre)
Retrospectiva sobre la indumentaria más significativa y su relación con el cuerpo y el movimiento. Un recorrido a través del vestuario teatral, la moda y el arte del último siglo hasta la actualidad. Veremos que no sólo define un personaje, sino que en ocasiones, es protagonista en la creación de piezas artísticas.
¿Qué sucede cuando el actor interactúa con el vestido? o ¿qué ocurre cuando el vestido afecta la acción? A través de este ruta de suculentas imágenes y vídeos, seremos conscientes de las posibilidades del vestuario a varios niveles: comunicativo, performativo, narrativo, estético,…
Esta muestra comenzará con un viaje en el tiempo: uno de los primeros vídeos de la historia del cine de los hermanos Lumiere; seguiremos con un poema dadaísta; y después, unos actores vestidos con formas geométricas pertenecientes a la Bauhaus, darán paso a ‘la madre de la danza moderna’. De ahí, un salto a los años 60 y 70, dónde aparecen artistas que usan la vestimenta y las prolongaciones corporales como parte de una acción. Yoko Ono, Rebecca Horn y Ligya Clark, entre otros artistas de performance, abren nuevas posibilidades al arte de los 80 y 90, dónde la combinación cuerpo-vestido crea esculturas vivientes. Nuestra siguiente parada, será la moda, con su espectacularidad en las pasarelas… arte en vivo. Breve parada en nuestro recorrido del vestuario para visitar el museo tecnológico, donde incluso veremos trajes que se mueven y se articulan por sí mismos. Y por fín, llegaremos a nuestro destino, volvemos al teatro, la danza y otros espectáculos contemporáneos que han sido representados o creados en Navarra.
Es una charla recomendable para curiosos interesados en descubrir nuevos espacios de creación entre teatro, arte, vestuario y moda.
Presentación: Sandra Arróniz Lacunza, autora de ‘Voces y Silencios.Pamplona, 7 de Julio de 2008’. Artista visual y diseñadora de vestuario. Artista residente del Centro de Arte Contemporáneo de Huarte.
De 19.00 a 20.00 h. las personas que lo deseen podrán visitar de la mano del figurinista y escenógrafo Javier Sáez el departamento de vestuario del Teatro Gayarre situado en la 3ª planta.
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19 NOVIEMBRE 2013
TEATRO GAYARRE
Entrada libre. (Invitación en taquilla del Teatro Gayarre)
Retrospectiva sobre la indumentaria más significativa y su relación con el cuerpo y el movimiento. Un recorrido a través del vestuario teatral, la moda y el arte del último siglo hasta la actualidad. Veremos que no sólo define un personaje, sino que en ocasiones, es protagonista en la creación de piezas artísticas.
¿Qué sucede cuando el actor interactúa con el vestido? o ¿qué ocurre cuando el vestido afecta la acción? A través de este ruta de suculentas imágenes y vídeos, seremos conscientes de las posibilidades del vestuario a varios niveles: comunicativo, performativo, narrativo, estético,…
Esta muestra comenzará con un viaje en el tiempo: uno de los primeros vídeos de la historia del cine de los hermanos Lumiere; seguiremos con un poema dadaísta; y después, unos actores vestidos con formas geométricas pertenecientes a la Bauhaus, darán paso a ‘la madre de la danza moderna’. De ahí, un salto a los años 60 y 70, dónde aparecen artistas que usan la vestimenta y las prolongaciones corporales como parte de una acción. Yoko Ono, Rebecca Horn y Ligya Clark, entre otros artistas de performance, abren nuevas posibilidades al arte de los 80 y 90, dónde la combinación cuerpo-vestido crea esculturas vivientes. Nuestra siguiente parada, será la moda, con su espectacularidad en las pasarelas… arte en vivo. Breve parada en nuestro recorrido del vestuario para visitar el museo tecnológico, donde incluso veremos trajes que se mueven y se articulan por sí mismos. Y por fín, llegaremos a nuestro destino, volvemos al teatro, la danza y otros espectáculos contemporáneos que han sido representados o creados en Navarra.
Es una charla recomendable para curiosos interesados en descubrir nuevos espacios de creación entre teatro, arte, vestuario y moda.
Presentación: Sandra Arróniz Lacunza, autora de ‘Voces y Silencios.Pamplona, 7 de Julio de 2008’. Artista visual y diseñadora de vestuario. Artista residente del Centro de Arte Contemporáneo de Huarte.
De 19.00 a 20.00 h. las personas que lo deseen podrán visitar de la mano del figurinista y escenógrafo Javier Sáez el departamento de vestuario del Teatro Gayarre situado en la 3ª planta.
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'Voces y Silencios. Pamplona, 7 de Julio de 2008'
El 3 de Julio de 2013, a las 19.00 comenzó el encierro en los Corrales de Santo Domingo. Un encierro muy especial y cargado de emotividad, en recuerdo de Nagore Laffage y de las mujeres víctimas de violencia de género. Un encierro a favor de la igualdad y del respeto, incluso en Sanfermines.
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'Voces y Silencios. Pamplona, siete de julio de 2008'
New site-specific performance going on in Pamplona. Continuing with the 'Pamplona, 7 de Julio de 2008. Nagore' this piece will be stage on the running of the bulls way of Pamplona, days before the main festivities of the city. Directed by Marie-Gabrielle Rotie and Sandra Arróniz Lacunza. For more information check the blog on: http://pamplona7dejuliode2008.blogspot.com.es/
Nueva pieza site-specific en Pamplona dirigida por Marie-Gabrielle Rotie y Sandra Arrónz Lacunza. Continuando con el proyecto 'Pamplona, 7 de Julio de 2008. Nagore' esta pieza será representada en el recorrido del encierro días antes de los Sanfermines. Para más información:
http://pamplona7dejuliode2008.blogspot.com.es/
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Nueva pieza site-specific en Pamplona dirigida por Marie-Gabrielle Rotie y Sandra Arrónz Lacunza. Continuando con el proyecto 'Pamplona, 7 de Julio de 2008. Nagore' esta pieza será representada en el recorrido del encierro días antes de los Sanfermines. Para más información:
http://pamplona7dejuliode2008.blogspot.com.es/
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1º Premio 'Encuentros 2012. Artes Escénicas' 1st Prize
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La pieza 'Pamplona, 7 de Julio de 2008. Nagore' gana el premio 'Encuentros 2012. Artes escénicas'.
http://www.navarra.es/home_es/Actualidad/Sala+de+prensa/Noticias/2012/05/31/Pamplona+7+de+julio.htm
http://www.navarra.es/home_es/Actualidad/Sala+de+prensa/Noticias/2012/05/31/Pamplona+7+de+julio.htm
